Семья — исток таланта: Аполлинарий Васнецов

В этом году исполняется 170 лет со дня рождения Аполлинария Васнецова. 6 августа (25 июля по старому стилю) 1856 года он родился в селе Рябово Вятской губернии в семье священника Михаила Васильевича и его супруги Аполлинарии Ивановны, в честь которой и получил свое имя. Семья была большой и дружной — в ней росло шестеро сыновей. Именно эта творческая семейная атмосфера и помогла развиться таланту художника.

Особую роль в судьбе Аполлинария сыграли двое близких людей: отец и старший брат Виктор. Отец, просвещённый и чуткий к красоте мира, воспитывал в сыновьях наблюдательность и тягу к познанию: вместе они изучали звёздное небо, слушали голоса леса, подолгу гуляли, замечая перемены в природе. «Ночью он обращал моё внимание на небо, и я с детства знал главные созвездия и звёзды… Любовь к природе и воспитала во мне любовь к пейзажу, и этим я обязан отцу», — вспоминал позже Аполлинарий.

Дом Васнецовых, построенный отцом по собственному проекту, был для мальчиков центром мира. Семья жила хоть и небогато, но в обстановке, располагающей к развитию творческих способностей. В роду были талантливые люди: художественным дарованием обладала и бабушка Ольга Александровна, которую внуки называли «бабушкой с акварелями». Тяга к рисованию у Аполлинария проявилась очень рано. Первыми его «холстами» стали бревенчатые стены мезонина, где он мелом и углем изображал «целые села с церквями, домами, деревьями и заборами». Когда у него отобрали мел и уголь, находчивый мальчик нашел замену — кусок мыла. Увидев такое упорство, родители по настоянию отца сдались и дали ему бумагу и карандаш.

Пример брата Виктора, который был старше на 8 лет и уже серьезно увлекался живописью, стал главным стимулом. Аполлинарий вспоминал: «Я и художником-то стал, потому, что с детства видел его рисунки и работы». Рисовать с натуры он начал под влиянием брата, изображая с большой любовью и старательностью отдельные деревья, цветы, передавая не просто внешний вид, но и настроение природы. Его ранние работы говорят о внимательности и вдумчивости начинающего мастера.

В 1866 году, когда Аполлинарию было 10 лет, умерла мать. А в 1870 году братья потеряли и отца. С этого момента главным наставником и опекуном в семье стал старший брат Виктор, который уже учился в Петербургской Академии художеств. Именно Виктор, разглядев талант Аполлинария, поручил его обучение сосланному в Вятку польскому художнику Эльвиро Андриолли. После занятий с Андриолли Аполлинарий, по настоянию Виктора, переехал в Петербург, где оказался в кругу художников и мыслителей, друзей старшего брата. Он много работал с натуры, совершенствовал технику и постепенно выработал собственный почерк: в его пейзажах всё сильнее проявлялось стремление передать дыхание природы, её эпическую силу.

В середине 1880‑х годов Аполлинарий перебрался в Москву и поселился рядом с Виктором. Их творческое общение обрело новую глубину. Москва открыла перед ним интерес к древнерусской архитектуре и истории города: он начал создавать исторические пейзажи, реконструируя облик старой столицы по архивам, чертежам и археологическим данным. Так появились его знаменитые полотна, где город предстаёт живым героем истории.

Успех пришёл к Аполлинарию Михайловичу прочно и заслуженно: его работы вошли в собрания крупнейших музеев, он стал членом Товарищества передвижных художественных выставок, участвовал в крупных экспозициях и занимался просветительской деятельностью. Важной вехой стало участие в создании Музея истории города Москвы. Его работы соединяли в себе искусство и науку, помогая показывать прошлое столицы наглядно и правдиво.

Особое место в жизни мастера занимало наставничество, ставшее логичным продолжением традиций его собственной семьи. Став признанным мэтром, Аполлинарий Михайлович превратил семейный дар в педагогический метод. В 1901 году, после смерти Исаака Левитана, он возглавил пейзажный класс Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Васнецов учил своих студентов — среди которых были будущие знаменитые советские художники Сергей Герасимов и Василий Мешков — не просто копировать натуру, а глубоко понимать законы пространства и уважать традиции национальной живописи.